Montage
Fabrice Garatte

Films
Fritz Lang, Andréï Tarkovski, Segundo de Chomon, Georges Méliès, Man Ray, Alfred Hitchcock, Alexander Alexieff et Raoul Walsh

Musiques originales
Thierry Machuel, Pascal Zavaro, Alain Labarsouque, Bruno Régnier

Musiques additionnelles
Serge Rachmaninov, Eric Whitacre, Jukka Linkola

INTERPRETES
Choeur de Solistes Mikrokosmos

Ombres vives se situe à la frontière invisible du concert et du spectacle, avec pour héritage la figure du pianiste accompagnant des films muets. Cette balade cinématographique condense des images de toute nature (long-métrage, publicité, film expérimental et création vidéo) et redessine les frontières d’un patrimoine cinématographique ensommeillé. Mais ces images sont privées de paroles, avec des corps soudainement muets au cœur d’un environnement sonore subitement devenu lui aussi sourd.
Sous l’écran, plongé dans une douce pénombre, le chœur prête ses voix chantées et parlées à des silhouettes silencieuses.
Dans l’esprit du Pop’Art et proche de l’esthétique du collage, j’ai associé des musiques chorales à des images surgies d’une cinéphilie nostalgique, mais sans me soucier d’une correspondance stylistique ou historique. Il s’agit ici plutôt de provoquer et d’interroger le regard du spectateur, de tisser des liens entre l’iconographie souvent somptueuse des cinéastes invités et les univers harmoniques souvent chatoyants des compositeurs sollicités. De cette association contre nature nait alors oppositions et chocs de culture, synchronismes poétiques et dérives symboliques. Les œuvres chorales colorent et suggèrent, commentent et argumentent, ralentissent et intensifient le beau et inaltérable ruban de rêve.

La musique me parle, je ne connais pas son langage, mais je le comprends à travers mon corps.
Le son est l’énergie invisible qui déclenche une onde qui perturbe un grand espace.
Depuis longtemps je m’interroge sur cette étrange relation entre le visible et l’invisible, le geste et la parole
et les multiples occasions de travail avec l’extraordinaire ensemble des chanteurs de Mikrokosmos m’ont fait
progresser beaucoup dans ma recherche.

Antonella Bussanich, artiste vidéo et photo, 2012.

La perfection n’est pas le seul but revendiqué lors de la genèse d’un concours. Il s’agit avant toute chose de forger une équipe, un véritable collectif d’enthousiasme soudé et volontaire au service de quelques pépites chorales. Pour le concours de Tolosa (Espagne), l’un des plus prestigieux en Europe, deux programmes de 18 minutes doivent être ciselés et prêts pour le 3 novembre.

Pour moi un seul écueil : le choix des pièces (10 au total). Comment flatter le chœur et ses tempéraments ? comment témoigner de la polychromie du chœur ? comment revendiquer notre identité ?  comment affronter la musique ancienne (les fameuses et terribles pièces imposées)?

Passer régulièrement des concours me permet ainsi d’évaluer le chœur, son potentiel, ses qualités, ses couleurs et notre place à l’échelle européenne. Souvent deuxième (trois places de second en trois concours en 2010 !) j’ai dû faire face à quelques grimaces de chanteurs dépossédés d’une première place trustée par des choeurs déjà rompus à ce type d’exercice. La préparation 2012 sera donc différente, ambitieuse mais raisonnée.

A 7 mois du rendez-vous, nous avons de l’avance car la moitié des opus choisis sont actuellement rodés en concert. Mais la musique ancienne sera notre principal obstacle et la magnifique pièce d’orfèvrerie  de Victoria va nous demander de la patience, beaucoup de patience.

Emmené avec beaucoup de panache par Loïc Pierre , Mikrokosmos est un ensemble généreux et créatif, le partenaire idéal pour un compositeur.

Pascal Zavaro, Compositeur, 2012.